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A l’occasion de la sortie du film Netflix « La Maison », produit par Nexus Studios, nous avons aujourd’hui le plaisir d’interviewer Marc et Emma, qui ont réalisé la première histoire du film.
Emma De Swaef et Marc James Roels sont un duo de réalisateurs belges. Lauréats de nombreux prix, encensés par le réalisateur oscarisé Barry Jenkins, Marc et Emma sont certainement déjà de grands noms et, au minimum, des nouveaux venus remarqués dans l’industrie. Avec leur style artistique reconnaissable de marionnettes et leur talent indéniable et impressionnant dans l’animation et la narration, ils ont fait leurs preuves plus d’une fois.
Et ils ont accepté de répondre à quelques questions pour nous aujourd’hui :
1- Qu'est-ce qui vous a donné le plus de fil à retordre pendant le tournage de "La Maison" ?
Il nous a fallu un certain temps pour nous habituer à la grande échelle des choses. Nous avons l’habitude de mettre la main à la pâte : poser chaque marionnette, chaque décor, éclairer et cadrer tout nous-mêmes. Avec jusqu’à 15 décors en même temps, c’était impossible. Il nous a fallu un certain temps pour faire la transition, mais c’était très gratifiant au final. Dans la seconde moitié du tournage, la tâche est devenue beaucoup moins exigeante physiquement, et il était agréable de voir comment la fantastique équipe a compris le style et l’a poussé à un autre niveau.
2- Combien de temps la pré-production a-t-elle pris ?
Beaucoup moins de temps que d’habitude pour nous ! Charlotte Bavasso de Nexus Studios nous a réunis en mai 2019 pour élaborer un pitch, la pré-production a commencé en décembre 2019 et Niki a commencé le tournage en septembre 2020. Notre tournage a été le dernier à commencer, nous avons commencé en février 2021. Cette période de pré-production comprenait l’écriture du film, la conception des personnages et des décors, la construction des marionnettes, le storyboard et l’animatique + le voice-over, le tout se déroulant simultanément, c’était donc très intense !
3- Quelle était une journée typique sur le tournage de ce film ?
Dès le matin, nous discutions au « board » avec notre premier assistant Leigh Manning. Nous enregistrions quelques vidéos de référence en prises de vues réelles pour les animateurs. Certains décors étaient encore en cours d’animation, d’autres devaient être mis en place, d’autres encore devaient être éclairés ou cadrés. En fonction des priorités de Leigh, nous allions de plateau en plateau pour briefer tout le monde, en essayant de « lancer » au moins quatre nouveaux plans par jour. Parfois, il y avait un appel de postproduction avec les gars à Londres, ou un appel avec Angela Poschet ou Charlotte Bavasso chez Nexus à Londres, pour évaluer les progrès et écouter leurs réflexions.
4- Y a-t-il eu beaucoup de travail en post-production pour ce film ?
Pas beaucoup. Faire le maximum du travail sur le plateau est ce qui caractérise notre approche. Le plus grand défi dans ce film en particulier était le feu. Nous avons demandé à notre directeur de l’animation Tobias Fouracre de développer une séquence de flammes avec des touffes de laine – il aime aussi les effets pratiques. Le directeur de la photographie Malcolm Hadley a ensuite mis au point un moyen de sous-éclairer les flammes, combiné à des boules scintillantes préprogrammées pour simuler l’effet du feu sur les marionnettes. Nous étions tous nerveux à l’idée de réaliser les effets sur le plateau en même temps que l’animation des marionnettes, mais nous sommes très satisfaits de l’effet obtenu – on peut vraiment voir que les marionnettes interagissent avec les flammes dans le même espace.
5- Comment le travail est-il réparti entre vous deux ?
Marc se concentre davantage sur l’écriture et la cinématographie, moi sur les marionnettes et les décors – c’est là que résident nos intérêts. Mais nous réfléchissons à tout en cours de route et aimons prendre toutes nos décisions ensemble.
6- Quelle partie de votre travail préférez-vous ? Et pourquoi ?
Nous apprécions la plupart des aspects de notre processus – à leur manière – mais nous apprécions vraiment le tout début du processus, lorsque nous avons une idée que nous trouvons intéressante et excitante. À ce moment-là, il y a tellement de possibilités et on a l’impression que le film peut devenir n’importe quoi, peut-être même la meilleure chose qui soit ! Bien sûr, il est toujours très difficile de trouver de bonnes idées et le travail nécessaire peut être assez intense, mais cultiver l’étincelle d’une idée est toujours très excitant pour nous.
7- Quelles sont vos sources d'inspiration ?
Nous avons constaté que l’inspiration peut venir d’absolument n’importe où, ce serait tellement facile si elle venait d’un seul endroit ! Parfois, il y a quelque chose dans un livre que nous avons lu, un film que nous avons vu ou une marionnette qu’Emma a fabriquée. Un projet a été inspiré par un combat de catch très spectaculaire et sanglant que nous avons vu à Tokyo. Nous devons constamment garder nos yeux, nos oreilles et notre esprit ouverts.
8- Quels conseils donneriez-vous aux nouveaux venus dans ce domaine ?
En gros, essayez de faire des choses de toutes les façons possibles. Nos premières tentatives de stop-motion étaient très primitives et nous n’avions accès qu’à des matériaux très basiques, certains de nos décors étaient éclairés à l’aide d’une vieille lampe de bureau, et pourtant, cela a suffi pour faire un film qui a été remarqué.
Merci beaucoup pour cette interview, et merci à Nexus Studio qui a fait le lien entre nous et Marc et Emma !
« La Maison » est disponible sur Netflix dès maintenant ! Cliquez ici pour aller voir le film !
Et allez voir le travail de Marc et Emma sur leur site Internet, ou sur le site de Nexus Studios !
Allez aussi voir leur page Instagram !